用椅套做高定,被Dior拒绝的他怎么让爱马仕成衣估值翻两倍的?

爱Shopping巴黎 2020-02-03 21:49:16
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大家好,先向奋斗在前线的医护人员致以最高的敬意,

谢谢你们所付出的一切,

同时希望屏幕前的你们保护好自己,

勤洗手戴口罩,一切都会越来越好的❤


前几天时尚圈出了一个大新闻——Jean Paul Gaultier在1月22日发布了自己同名品牌的最后一场高定秀。


据他本人透露,这场秀也是为了庆祝品牌成立的50周年,虽然是最后一场高定秀,但品牌的高定产业链不会中断,关于未来他已经有了新的想法,会晚一点告诉大家。


此消息一出立刻引来无数人的焦点,而大秀当天也是众星云集。


脱衣女王Dita Von Teese


已经转型为程序员的小KK


网红三姐妹之一的Gigi Hadid


大表姐刘雯也发了ins致敬这个高光时刻。




我写这篇文章的时候内心是很欣慰且感动的,在我看来,这场“闭幕秀”不仅是庆祝Jean Paul Gaultier品牌成立50周年,它更代表着一个时代的盛大谢幕。而这个时代的开辟者与闭幕者,正是台上这个神采奕奕的小老头。


如果问我谁是法国独树一帜的高定设计师代表,那绝对是Jean Paul Gaultier了(以下简称JPG),提起这个名字你可能会有一些陌生,但是你肯定认识下面这几瓶香水:


你肯定也知道下面这个人,和她的经典装扮:



没错,这些火了半个世纪的香水和麦当娜的经典造型正是出于JPG之手。


JPG 于1952年出生在巴黎近郊的小镇里,他的祖母是一位裁缝,同时也是一位巫师。在祖母的陪伴下,JPG度过了童年的欢乐时光,或许是从祖母的身上看到了神秘的“色彩”,JPG的想法总是让人猜不透,他从未系统的学习过如何绘画,如何缝纫,却在18岁时用一张画吸引了皮尔·卡丹的注意,获得了在皮尔·卡丹时尚屋当学徒的机会。



在高定时尚屋学习缝制服装要领的同时,JPG并没有把天马行空的想象所忘记。天才的创造往往在诞生时是不被认可的,因为它必定会打破现有的规矩,创造新的规则,对于JPG也不例外。


1976年,24岁的JPG在结束了学习生涯后发布了自己的第一场秀,这个“野孩子”哪管所谓的流行趋势和世俗眼光,他的第一场秀不仅没有受到好评,甚至受到了众人的声讨。


 

为什么?在70年代的高定界,他是第一个将“无性别”融入到高定设计里的人,当时人们并不能理解这种“不伦不类”的设计。


然而声讨并没有使他放弃自己的天马行空, 27岁时,他再一次打破了高定界的游戏规则——用椅子套做衣服,用易拉罐做配饰。



因不被看好的设计,JPG变得负债累累,但这可以让JPG停止疯狂的创作么?那是万万不可能的。终于,时间证明金子总是会发光的。


1978年,他与Maison Kashiyama 合作,以James Bond为灵感设计的服装终于得到了时尚界的认可,1980年,意大利的时尚公司发掘了这颗闪耀的新星,而他自己的品牌Jean Paul Gauliter也从那个时候真正建立起来。


 

自此后,他的每场秀都从未让人失望过,或许是随着时代的发展,人们开始意识到,这个总是轰炸时尚界的男孩儿是多么的有才华。


1983年,《Toy Boy》系列问世,时尚界有了标志性的海魂衫男孩造型



调皮起来连自己都不放过的他在同年还身穿自己设计的服装拍摄了短片《How to do that》,出现在短片里的LOOK随便一套都是当下最in的,而他自己在视频里也是浓妆艳抹活力四射。



1990年,他为麦当娜演唱会“Blond Ambition World Tour 90”设计了演出服装,锥形胸衣进入人们的视野。



在我看来,JPG就像一个预言家,无性别也好,变废为宝也好,这些理念都是当下最流行的时尚趋势,而这位60多岁的老先生早在40年前就开辟了先河。

  

他还为许多电影设计了角色服装:


《第五元素》

 

《童梦失魄夜》

 

《Kika》

 

而这个“不专心”的设计师太爱玩了,在他的世界里,没有什么规则是不可以打破的。

1993年,一瓶以女性身体为设计灵感,以易拉罐作为外包装的玫瑰香草女士香水诞生了。


自从那时开始,JPG在香氛界又开辟了自己的领域:


海魂衫男孩Le Male:


绯闻女孩Scandal:


 

或许是在时尚界玩的太“野”了,在为麦当娜设计了一系列演出服后他突然意识到,“我是个做高定的人来着!”



1997年,44岁的JPG高调宣布自己将重返高定界并且壮志雄心想要做Dior的创意总监。

但Dior却觉得JPG的设计与Dior的整体风格不符合,因此拒绝了他。


我们开朗顽皮的JPG本着“没人带我玩儿,那我自己玩儿” 的原则,在次年一月的巴黎高定时装周举办了自己的大秀。


大师一出手,就知有没有。这场秀里融合了太多奇幻和现代的色彩,穿长裙的男人,穿男士西装的女人,吸血鬼、女巫,让人觉得新奇又特别的元素层出不穷。



此次大秀有多大的影响呢?

美国《时代周刊》评论这场秀为“Top in passion and fashion”

 

就连哥哥张国荣都不远万里飞到巴黎,请JPG为自己2000年的演唱会设计演出服装。

哥哥将一切服化都交给JPG来设计,自己不干预一星半点。

央视音乐频道对于这场演唱会的评价是:“这场演唱会从艺术理念,服装道具,都代表着中国演唱会的最高水准,至今无人超越。”


然而在当时的香港却不被看好,媒体评论此服装“不男不女“。

可这些演出服的元素拿到今天,依旧拥有经典独特的魔法色彩,或许这就是JPG设计的魅力。

 


“维稳”了在高定界的地位后,JPG 在2004年进入了爱马仕成为女装成衣总监。虽然圆了自己的梦,可毕竟还有自家品牌需要操心,很多人都为他捏了一把汗,如此高负荷的工作量他是否可以胜任呢?但是他交出的答卷再次向大家证明了“时尚鬼才”的称号不是浪得虚名。


2007年,JPG那场以宗教为主题的高定秀再次惊艳了时尚界,直到今天说起这场秀,它依旧拥有不可撼动的地位。


似乎是又过了“新鲜劲”,2010年58岁的JPG离开了爱马仕,一心经营起自己的品牌。


在他任职的7年之间,足足让爱马仕女装成衣的估值翻了两倍。



不光如此,2012年他再度与中国明星合作,为李宇春设计了演出服


 

就是这一次合作,也为两人结下了缘分,

之后春春参加戛纳电影节时穿着的就是JPG设计的礼服,获得了外媒一致好评。

 


2014年,他突然之间发布了一条新闻——“JPG 的个人品牌将不再开放成衣系列”

 

这个新闻一出,立马引来无数人的费解,你要问为什么,这个“傲娇”的设计师这么回答:“过多的服装扼杀了时装,时尚已经改变了。不断增产的服装,每个季度8个系列——那是一年16个系列。这种运作系统不会成功的,根本就没有足够多的人去购买它们。我们制造的衣服不是都被穿得到。”



事实上,由于JPG的设计在大部分人眼里看起来太过于“戏剧化“,所以成衣系列销量并不好,迫于财政压力,他不得不关闭了成衣线,可对于这个只想用心做好自己设计的人来说未尝不是一件幸事,毕竟他可以一心一意的做自己的艺术品了。

 

有人问,难道除了高级时装,我们就买不到JPG的设计了吗?

 

并不是的,这个小老头他从不畏惧挑战或者尝试新鲜有趣的事情。

 

他常与其它品牌出联名系列,说到这儿,就不得不提2019年他与波司登的跨界联名了。春春也来为昔日好友捧场。



而如今,JPG依旧没有停止“折腾”,68岁的他在今年举办了自己最后一场高定秀,这看似是一个句号,实则是一个省略号。


他天生开朗的性格,对时尚的热情,似乎从来没有因为时代的变迁,审美的变化而减弱,就算遇到了困难,看似他正在淡出人们的视野,但在我看来,20岁奔跑在T台上的他与60岁奔跑在T台上的他如出一辙,让我不禁更加期待这个爱“卖关子“ 的老男孩接下来会带给众人什么样的惊喜。


罗曼罗兰说:“世界上只有一种真正的英雄主义,就是认清了生活的真相后还依然热爱它”。


如果让我来说时尚界有谁与这句话的形容再贴切不过,那想必就是Jean Paul Gaultier了。


今日的文章就到这儿啦,如果你们有喜欢的设计师或者品牌欢迎留言给我,我来帮你们扒一扒~咱们下次再见啦❤



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